merak ediyor uzmanlar tarafından yanıtlanan bir dizi rastgele sorudur. Çalışmaları Sanat Lampoon, The New Yorker, McSweeney’s, The New York Times ve “Saturday Night Live”da yer alan mizah yazarı Cora Frazier ’11, yakın zamanda podcast serisini yayınladı. “Sanırım Yansıtıyorsun.” Burada nasıl güldüğünü açıklıyor.
Mizah yazmak, bir buluta ayar vermek gibidir. Şakaları, paragrafları ve sayfaları düzenleme eylemi mekanikken, ilk ilham ve zevk buharlıdır ve tasvir etmesi veya tanımlaması zordur; bir yazar, aynı zevki yaratmak için öğeleri belirli, bilinen kalıplara göre yönlendirebilir.
Birincisi, buhar. Herkes ilham alır ama aynı şekilde değil. Fikirlerimi bulduğumda, genellikle kendimi ölen insanlar ve hayvanlar için ağıtlar yazan “Huckleberry Finn”deki Emmeline Grangerford gibi hissediyorum, “Ne yazık ki Tatlı Cıvıltısını Daha Fazla Duymayacağım” da dahil. Benim için bile gösterişli ve komik olabilen melankoliye meylediyorum. Bu yüzden fikirlerim genellikle derin bir üzüntü veya hayal kırıklığından kaynaklanır. O kadar alçalıyorum ki, sanki bayılmak üzere olan bir kanepede yatıyormuşum gibi zar zor hareket edebiliyor veya düşünebiliyorum ve kulağıma fısıldayan bir ses duymaya başlıyorum. İlk başta görmezden geliyorum. Bence, “Şşt. Çok depresyondayım.” Ama sonra ses konuşmaya devam ediyor ve sonunda söylediği şeyin komik olabileceğini düşünüyorum. Bu yüzden kalkıp ses kesilene kadar yazıyorum. Günlerce, haftalarca, aylarca yazdıklarıma bakmam.
Sonra tamirci oluyorum. En temel düzeyde, şaka bir kurulum ve can alıcı noktadır. Daha kavramsal olarak, şaka bir beklenti yaratır ve sonra onun altını oyar. Jack Handey her zaman iyi bir örnektir. Bundan sonra olacaklar için bir beklenti oluşturuyor: “Aklımda savaşsız, nefretsiz bir dünya hayal edebiliyorum.” Ve sonra bu beklentiyi alt üst ediyor: “Ve bizi o dünyaya saldırırken hayal edebiliyorum, çünkü bunu asla beklemezler.” Şakalar her türlü uzunluk ve formatı takip eder, ancak temelde bu konsepte bağlıdırlar. Gülme sürprizden gelir.
Bir yazarın benzer bir tema üzerine bir dizi şakadan oluşan bir mizah yazısı yazabilmesi için sürekli olarak beklentiler yaratması ve sürekli olarak onları baltalaması gerekir. Bunu yapmanın bir yolu da beklenmedik iki dili birleştirmektir. Örneğin, Colin Nissan’ın McSweeney’s Internet Tendency’de “Dekoratif Kabak Mevsimi, Pislikler” adlı bir yazısı var. İki dili özellikle karmaşık değil – mevsimlik sonbahar ev dekorasyonu dilini küfürle birleştiriyor (belki de en kültürler arası ve tanınabilir diller).
“Konu, mizah yazmanın yeterince takdir edilmeyen bir yönüdür.”
Bunu başarmanın bir başka yolu da, formdaki beklenmedik kombinasyonları düşünmektir. Sürekli değişen teknolojinin faydalarından biri de sürekli yeni formlar yaratmamız ve bunlarla karşılaşmamızdır. David Sedaris’in “Noel Yelp İncelemeleri” ilk dönem Amerikan mizah yazarları için tanınmaz, ancak Yuletide’nin diliyle Yelp incelemesinin dilini (“içinde çok fazla fındık var ve benim alerjim var”) kombinasyonu kavramsal olarak yanlış olurdu. Veronica Geng’in Nixon kasetlerinin müzik incelemelerini sunan “Record Roundup”ı gibi tanıdık.
İdeal olarak, iki beklenmedik dil, yeni şakalar yaratmak için sonsuza kadar birleştirilebilir. Ama nasıl ve hangi sırayla? Bence olay örgüsü, mizah yazmanın yeterince takdir edilmeyen bir yönü. En klasik komedi konusu, tırmanıştan patlamaya kadar olandır. Esasen her taslak şu formatı takip eder: Bir karakter çılgınca bir şey yapar, karakter daha çılgınca bir şey yapar, karakter daha da çılgınca bir şey yapar ve bum! bir patlama meydana gelir ve eskiz biter. Bu olay örgüsünü bir mizah eserinde yürütmek için, bir yazar esprileri artan çılgınlık sırasına göre düzenler. Gülmenin şaşkınlığın ürünü olduğunu kabul edersek bu mantıklıdır; Okuyucu, dil kombinasyonu oyununu bir kez öğrendiğinde, hatta bir şeye ihtiyaç duyar. Daha gülmeye devam etmek için zaten okuduklarından daha beklenmedik.
Ancak – ve bu daha çok kişisel bir inanç – bence “patlamaya tırmanma” planı bile beklenebilir. Komedi okurları bilir. Bu nedenle, mizah yazarken, parçanın yarısında veya daha fazlasında potansiyel bir değişim düşünmeye çalışıyorum – nihayetinde yerine getirilmeyen bir değişime dair bir ipucu. Her zaman parçanın sonunda orijinal önermeye dönüyorum, çünkü komedi düzyazısının (hatta bu konuda bir kısa öykünün) radikal karakter değişikliği için yer olduğuna inanmıyorum. Ve bence bir karakterin değişim potansiyelinin farkına varması, onu gerçekten görmesi ve “Hayır. Yaptığım şeyi yapmaya devam edeceğim.”
—Anna Lamb/Sanat Personel Yazarına söylendiği gibi
Günlük Gazete
En son Sanat haberlerini almak için günlük e-postalara kaydolun.
Mizah yazmak, bir buluta ayar vermek gibidir. Şakaları, paragrafları ve sayfaları düzenleme eylemi mekanikken, ilk ilham ve zevk buharlıdır ve tasvir etmesi veya tanımlaması zordur; bir yazar, aynı zevki yaratmak için öğeleri belirli, bilinen kalıplara göre yönlendirebilir.
Birincisi, buhar. Herkes ilham alır ama aynı şekilde değil. Fikirlerimi bulduğumda, genellikle kendimi ölen insanlar ve hayvanlar için ağıtlar yazan “Huckleberry Finn”deki Emmeline Grangerford gibi hissediyorum, “Ne yazık ki Tatlı Cıvıltısını Daha Fazla Duymayacağım” da dahil. Benim için bile gösterişli ve komik olabilen melankoliye meylediyorum. Bu yüzden fikirlerim genellikle derin bir üzüntü veya hayal kırıklığından kaynaklanır. O kadar alçalıyorum ki, sanki bayılmak üzere olan bir kanepede yatıyormuşum gibi zar zor hareket edebiliyor veya düşünebiliyorum ve kulağıma fısıldayan bir ses duymaya başlıyorum. İlk başta görmezden geliyorum. Bence, “Şşt. Çok depresyondayım.” Ama sonra ses konuşmaya devam ediyor ve sonunda söylediği şeyin komik olabileceğini düşünüyorum. Bu yüzden kalkıp ses kesilene kadar yazıyorum. Günlerce, haftalarca, aylarca yazdıklarıma bakmam.
Sonra tamirci oluyorum. En temel düzeyde, şaka bir kurulum ve can alıcı noktadır. Daha kavramsal olarak, şaka bir beklenti yaratır ve sonra onun altını oyar. Jack Handey her zaman iyi bir örnektir. Bundan sonra olacaklar için bir beklenti oluşturuyor: “Aklımda savaşsız, nefretsiz bir dünya hayal edebiliyorum.” Ve sonra bu beklentiyi alt üst ediyor: “Ve bizi o dünyaya saldırırken hayal edebiliyorum, çünkü bunu asla beklemezler.” Şakalar her türlü uzunluk ve formatı takip eder, ancak temelde bu konsepte bağlıdırlar. Gülme sürprizden gelir.
Bir yazarın benzer bir tema üzerine bir dizi şakadan oluşan bir mizah yazısı yazabilmesi için sürekli olarak beklentiler yaratması ve sürekli olarak onları baltalaması gerekir. Bunu yapmanın bir yolu da beklenmedik iki dili birleştirmektir. Örneğin, Colin Nissan’ın McSweeney’s Internet Tendency’de “Dekoratif Kabak Mevsimi, Pislikler” adlı bir yazısı var. İki dili özellikle karmaşık değil – mevsimlik sonbahar ev dekorasyonu dilini küfürle birleştiriyor (belki de en kültürler arası ve tanınabilir diller).
“Konu, mizah yazmanın yeterince takdir edilmeyen bir yönüdür.”
Bunu başarmanın bir başka yolu da, formdaki beklenmedik kombinasyonları düşünmektir. Sürekli değişen teknolojinin faydalarından biri de sürekli yeni formlar yaratmamız ve bunlarla karşılaşmamızdır. David Sedaris’in “Noel Yelp İncelemeleri” ilk dönem Amerikan mizah yazarları için tanınmaz, ancak Yuletide’nin diliyle Yelp incelemesinin dilini (“içinde çok fazla fındık var ve benim alerjim var”) kombinasyonu kavramsal olarak yanlış olurdu. Veronica Geng’in Nixon kasetlerinin müzik incelemelerini sunan “Record Roundup”ı gibi tanıdık.
İdeal olarak, iki beklenmedik dil, yeni şakalar yaratmak için sonsuza kadar birleştirilebilir. Ama nasıl ve hangi sırayla? Bence olay örgüsü, mizah yazmanın yeterince takdir edilmeyen bir yönü. En klasik komedi konusu, tırmanıştan patlamaya kadar olandır. Esasen her taslak şu formatı takip eder: Bir karakter çılgınca bir şey yapar, karakter daha çılgınca bir şey yapar, karakter daha da çılgınca bir şey yapar ve bum! bir patlama meydana gelir ve eskiz biter. Bu olay örgüsünü bir mizah eserinde yürütmek için, bir yazar esprileri artan çılgınlık sırasına göre düzenler. Gülmenin şaşkınlığın ürünü olduğunu kabul edersek bu mantıklıdır; Okuyucu, dil kombinasyonu oyununu bir kez öğrendiğinde, hatta bir şeye ihtiyaç duyar. Daha gülmeye devam etmek için zaten okuduklarından daha beklenmedik.
Ancak – ve bu daha çok kişisel bir inanç – bence “patlamaya tırmanma” planı bile beklenebilir. Komedi okurları bilir. Bu nedenle, mizah yazarken, parçanın yarısında veya daha fazlasında potansiyel bir değişim düşünmeye çalışıyorum – nihayetinde yerine getirilmeyen bir değişime dair bir ipucu. Her zaman parçanın sonunda orijinal önermeye dönüyorum, çünkü komedi düzyazısının (hatta bu konuda bir kısa öykünün) radikal karakter değişikliği için yer olduğuna inanmıyorum. Ve bence bir karakterin değişim potansiyelinin farkına varması, onu gerçekten görmesi ve “Hayır. Yaptığım şeyi yapmaya devam edeceğim.”
—Anna Lamb/Sanat Personel Yazarına söylendiği gibi
Günlük Gazete
En son Sanat haberlerini almak için günlük e-postalara kaydolun.